تصویرسازی چیست؟
تصویرگر کیست؟
تصویرگر هنرمندی است که در خلق تصاویر بصری از طریق ترکیبی از طراحی، هنر و مهارت‌های خلاق تخصص دارد. به عبارت ساده‌تر، تصویرگر کسی است که برای مجلات، کتاب‌ها، آگهی‌ها، پوسترها، کارت‌های تبریک تولد یا تبریک، مطالب پزشکی و بسیاری موارد دیگر، نقاشی یا تصویر می‌سازد. معنی ساده این است – هنرمندی است که تصاویر را می سازد.
همچنین می توان از آنها به عنوان یک هنرمند روایتگر یاد کرد، کسی که با افزودن یک نمایش بصری، نوشتن را تقویت یا تعریف می کند. از تصویرگرها می توان برای افزودن طنز به یک نوشته استفاده کرد یا می توان از آنها به عنوان توضیحی برای چیزی استفاده کرد که توضیح آن از طریق قالب فقط متن دشوار است. نقش تصویرگر این است که هر آنچه در حال انتقال است را تقویت کند یا یک ایده را ساده کند. برای مثال، تصویرگرها اساساً برای همه کتاب‌های کودکان استفاده می‌شوند و همچنین نقش حیاتی در ایجاد کارتون‌های سرمقاله در روزنامه‌ها دارند. تصویرگران در استفاده از مهارت های خلاقانه و توانایی خود برای ایجاد هنر و طراحی برای توسعه این تصاویر خلاق تخصص دارند.
اگر علاقه عمیقی به هنر دارید و عاشق طراحی هستید، ممکن است یک تصویرگر نقش مناسبی برای شما باشد. در این نقش، شما مدام در حال خلق هنری هستید که می تواند از موانع زبان عبور کند.
اساس معنای تصویرگر بودن، انتقال ایده ها از طریق استفاده از تصاویر است. این در مورد جذب مخاطب از طریق تصاویر بصری است، خواه از طریق طراحی، نقاشی یا استفاده از ابزارهای دیجیتال مختلف. برای پروژه‌ای که روی آن کار می‌شود، تصاویر باید بر روی برند باشند، به این معنی که مهم است که تصاویر باید با سبک آنچه منتقل می‌شود مطابقت داشته باشند. برای مثال، به تفاوت‌های سبکی فکر کنید که برای تصویرسازی تبلیغات یک محصول مو روی یک کارت تولد خنده‌دار یا یک تصویر دادگاه روی یک پرونده پرمخاطب لازم است. تصاویر همچنین باید فریبنده باشند و بتوانند هم توجه کسی را به خود جلب کنند.
از آنجایی که یک تصویرگر یک هنرمند است، آنها نیز سبک خاص خود را خواهند داشت و باید روی پروژه هایی تمرکز کنند که با زیبایی شناسی مطابقت دارند – اساساً سبک تصویرگری آنها به حوزه تخصصی آنها تبدیل می شود.
دو رکن اصلی تصویرسازی عبارتند از انتقال موفقیت آمیز پیامی که متن را همراهی می کند، خواه این پیام را روشن کند یا تقویت کند، و همچنین این کار را به گونه ای جذاب یا جالب انجام دهد.
کار یک تصویرگر اغلب می تواند با تعدادی از مشاغل خلاقانه مختلف مانند یک طراح گرافیک یا یک هنرمند اشتباه گرفته شود. برای هر دوی این مقایسه‌کننده‌ها، مهم است که به خاطر داشته باشید هدف تصویر چیست. به عنوان مثال، یک هنرمند اثری را برای بیان مفهوم یا احساسی خلق می کند که در آن کار تصویرگر مکمل مجموعه خاصی از متون است. یک اثر هنری معمولاً نیازی به همراه داشتن متن ندارد و مستقیماً برای خود صحبت می کند.
یک تصویرگر چه کاری انجام می دهد؟
تصویرگران قطعات دو بعدی (مانند نقاشی، نقاشی و نمودار) را برای صنایع و برندهای مختلف ایجاد می کنند. مانند مجلات، کتاب های کودکان، وب سایت ها، طرح های فنی، طراحی مد، مواد پزشکی، تبلیغات و بسیاری موارد دیگر. تصاویر می توانند به ساده سازی ایده های پیچیده کمک کنند، مجموعه ای از کلمات را تکمیل کنند تا آنها را باورپذیرتر کند یا حتی معنای خاصی را به تنهایی منتقل کند.
در حالی که برخی از تصویرگران در نقش های سنتی تمام وقت کار می کنند، اما بیشتر تصویرگران به صورت آزاد کار می کنند. تصویرسازی یک زمینه بسیار رقابتی است، به این معنی که تصویرگران باید علاقه مند به آخرین فناوری ها باشند و توانایی طراحی در انواع سبک ها یا رسانه ها را توسعه دهند.
برخی از رایج ترین انواع تصویرگرها عبارتند از:
تصویرگران تحریریه
تصویرگران کتاب کودک
تصویرگران پزشکی
تصویرگران علمی
تصویرگران کتاب های مصور
تصویرگران مد
چه چیزی یک تصویرسازی خوب را می سازد؟
یک تصویرسازی خوب فقط یک نقاشی یا یک مفهوم خلاقانه نیست. این باید به عنوان یک اثر هنری الهام بخش عمل کند که به طور موثر مخاطبان هدف خود را جذب و درگیر کند. نمونه هایی از یک تصویرسازی خوب ممکن است شامل یک گرافیک سرمقاله خنده دار باشد که شما را به خواندن یک مقاله خبری خسته کننده ترغیب می کند، یا تصاویری از یک کتاب داستان دوران کودکی که همیشه در ذهن شما تازه می ماند. اینها تصاویری هستند که با مخاطب صحبت می کنند زیرا:
الف) پیام مناسب را برای همراهی با مجموعه ای از متن با موفقیت منتقل کنید.
ب) پیام گفته شده را به صورت جذاب و جالب ارائه کنید.
به عنوان یک قاعده کلی، رویکرد به یک تصویر خوب باید به گونه ای باشد که از واضح و عمدی بودن آن اطمینان حاصل شود. این بدان معناست که وظیفه یک تصویرگر باید این باشد که مستقیم‌ترین راه را بیابد تا به مخاطب بفهماند که می‌خواهد وقتی با تصاویرش درگیر است چه چیزی را بفهمد و احساس کند.
توجه داشته باشید که این لزوماً به این معنا نیست که یک تصویر خوب باید ساده یا بدون جزئیات باشد-آنچه که از همه مهمتر است این است که عملکردی داشته باشد و با موفقیت سطح مناسبی از تمرکز و واکنش احساسی را از بیننده خود برانگیزد.
چگونه خود را به عنوان یک تصویرگر ارزش گذاری می کنید؟
مانند بسیاری از مشاغل در زمینه خلاقیت، تصویرگران می توانند به عنوان یک کارمند تمام وقت برای یک شرکت یا به عنوان یک هنرمند آزاد که قیمت و ارزش کاری خود را تعیین می کنند، کار کنند. مذاکره در مورد حقوق و دستمزد یا تعیین نرخ‌ها می‌تواند چالش برانگیز باشد. در هر حوزه‌ای که می‌بینید کار می‌کنید، مهم است که در ازای خدمات خود دستمزد دریافت کنید و در این فرآیند تصاویر خود را کم‌فروش نکنید. برای کارهای فریلنسری که انجام می دهید، باید مطمئن شوید که دستمزد رقابتی تعیین می کنید، دستمزدی که همتراز با صنعت است. مانند هر شغل خلاق دیگری، در مرکز تمرین شما باید یک نمونه کار قوی وجود داشته باشد. شما می توانید با یک نمونه کار آنلاین فقط در چند مرحله ساده شروع به کار کنید.
بدون دیدگاه